徐悲鴻創(chuàng)作中

徐悲鴻 (1895-1953)

鶴壽延年

設色紙本 立軸

107.5×61.5 cm

出版：《嘉德二十年精品錄·近當代書畫卷二》，第768頁，故宮出版社，2014年版。

　　癸未，徐悲鴻時年四十九歲。

　　是年，徐悲鴻仍居重慶磐溪，除盡心籌辦中國美術學院之外，又于西南各地舉辦多次聯(lián)展、個展，并有多篇學著刊行。辦學順利，數個畫展亦大獲成功，刊行之學術諸篇反響熱烈，徐悲鴻心緒順暢，是年創(chuàng)作頗豐，無論贈親友后輩，亦或自玩筆墨俱皆精彩。本季大觀夜場所呈《鶴壽延年》即為是年佳品之一。

徐悲鴻在磐溪

　　徐悲鴻畫鶴并不多見，故宮博物院藏有《松鶴》一本，為其早年所作，較強調松樹的虬曲老勁，兩只仙鶴一只振翅枝頭，一只仰首樹下，兩相呼應。此幅《松鶴雙壽》作于1943年，構圖大膽，將兩只仙鶴并置為畫面主體，松樹退而成為襯景，在徐悲鴻畫作中，仙鶴占據畫面如此之大者，殊不多見。畫面中，仙鶴兩只一斂羽低首、一振翅昂頭，并立于松枝之上。整體造型處理毫不拘泥，沒有精細刻劃，逸筆過處盡現(xiàn)鶴栩栩如生的神態(tài)。鶴身墨色濃淡對比，濃墨涂尾、頸，一點丹紅飾頂，就給鶴注入了無限生機，筆風瀟灑倜儻，從容灑脫。鶴足刻畫筆力遒勁，線條洗練，挺立勁拔之感油然而生。松樹主干造型厚重結實，墨筆勾勒松皮，顏色淺絳敷染松干之質。松針筆力細勁，根根透風，穿插于畫面間，蒼翠剛勁。此幅未及長題，當是如此構圖不宜長題所致。此種題材構圖，當時應是為人祝壽所制。

鶴壽延年局部

　　整幅作品灑脫大氣，在氣韻上，符合徐悲鴻動物畫注重寫生、講求形似，且形神俱佳等特征，傳神于畫外，極具感染力。在講究虬松與仙鶴造型準確的同時，特別注重依形而生、遣筆運墨的文人揮寫特點。

徐悲鴻 (1895-1953)

奔馬圖

設色紙本 鏡心

55×70 cm

　　馬的形象在中華文明中有著極為重要的含義，于繪畫史中，屢見不鮮。中國人所贊揚的“龍馬精神”，在徐悲鴻先生筆下得到了最為完美的體現(xiàn)。畫家早年留學歐洲，對于西洋繪畫中的解剖結構了若指掌，1940年代，游歷各方，對于馬有了更近距離的觀察。因此徐悲鴻的馬，在造型嚴謹的基礎上，神態(tài)更顯鮮活，更具生命活力。畫家將自己的所思所想，訴諸筆墨，寄托于筆下之馬，賦予其人格化的精神。

奔馬圖局部

奔馬圖題識

　　1939年徐悲鴻為抗戰(zhàn)籌款事宜客居南洋將近一年，除為籌備畫展積極奔走外，這一年亦是徐氏藝術創(chuàng)作的高峰期，《珍妮小姐像》、《十駿圖》等名作均于是年完成。畫贈馬來西亞檳城著名實業(yè)家戴義卿的《奔馬圖》即為此年所作佳品。徐悲鴻生平所作中，以駿馬最值得稱道。他對馬最為喜愛，畫的也最多。徐氏之所以對馬有如此的塑造能力，源于他對馬做過長期的觀察研究。他經常去山村有馬的地方寫生，給馬畫的速寫不計其數。因此，他畫馬就像莊子筆下的“庖丁解?！?，下筆時已經了然于胸，正如嶺南畫家高氏兄弟所說“雖古之韓幹，無以過也”。本幅圖繪奔騰駿馬一匹，其空間感、立體感、真實感匯集一體，馬的軀干以魏碑兼草隸的筆意勾勒，同時注重馬的解剖動態(tài)，馬頭鼻骨、馬肚四肢、面部陰陽轉折都很是符合馬的生理特點。馬鬃、馬尾處用濃淡水墨散筆掃出，加上力透紙背的臀部線條，極富彈性和動感。使得駿馬仿佛四蹄騰空幾乎跳將出來，如此筋骨強壯、倜儻灑脫、風勁彪悍也是自由和力量的象征。