吳大羽,中國二十世紀(jì)抽象繪畫的開拓者。他創(chuàng)造性地提出“勢象理論”,將西方抽象藝術(shù)的概念與中國傳統(tǒng)書法、繪畫理論及哲學(xué)觀念相結(jié)合,使物象與氣勢相貫通,并于創(chuàng)作中構(gòu)建起個人完整的藝術(shù)體系,形成成熟的藝術(shù)語言,以一人之力填補了中國抽象美術(shù)史上一段長時間的空白。
吳大羽
黃色譜韻
1980年代作
布面 油畫 裱于木板
54.5×39.5 cm
發(fā)表:
1、《吳大羽》,P145,大未來畫廊,臺北,1996年7月出版;
2、《吳大羽畫展》,P66,國立歷史博物館,臺北,2001年3月;
3、《上海油畫雕塑院 吳大羽》,P140,上海教育出版社,2003年11月出版;
4、《吳大羽》,P143,大未來畫廊,臺北,2006年5月出版;
5、《吳大羽 海派百年代表畫家系列作品集》,P96,上海書畫出版社,2013年7月出版;
6、《吳大羽作品集》,P142,人民美術(shù)出版社,2015年3月出版。
展出:
吳大羽畫展,國立歷史博物館,臺北,2001年3月。
出版書影
本次上拍的《黃色譜韻》是吳大羽1980年代的傾力之作,畫面中黃藍(lán)兩色形成強烈的視覺沖突,畫家利用率性自如的筆法,抒發(fā)自在精神與內(nèi)心情感,在抽象的線條色塊中蘊藏生動的韻律。2001年,此作展出于臺北國立歷史博物館“吳大羽畫展”之上,并發(fā)表于展覽同名畫冊和多本藝術(shù)家權(quán)威著作之中,是一件資料翔實的代表性佳作。
吳大羽與夫人壽懿琳
吳大羽出生于江蘇宜興書香門第,自幼受傳統(tǒng)中國文化的熏陶,七八歲時就對繪畫有著強烈的興趣,青年時期吳大羽前往法國國立巴黎高等美術(shù)學(xué)院求學(xué),二十年代的法國正值現(xiàn)代藝術(shù)蓬勃發(fā)展,在早年野獸派、立體主義和同時期抽象主義等豐富的現(xiàn)代藝術(shù)形式的沖擊下,吳大羽開始思考如何將東西方藝術(shù)觀念與繪畫語言解構(gòu)、融合與重構(gòu),構(gòu)建出一個跨越兩種文化的藝術(shù)世界。
杭州藝專教師郊游合影,吳大羽在第一排左四
吳大羽大多對其作品不取畫名,人們根據(jù)畫家作品中的構(gòu)成元素將無題之作分為“花韻”、“京韻”、“譜韻”等系列,本件《黃色譜韻》因畫布中央蘊藏似臉譜造型而得名,黑色色塊與藍(lán)、白兩色大筆觸組構(gòu)成臉譜輪廓,明黃色卷曲的線條勾畫隱約的五官局部,透露出生動的氣韻,正如他所言:“有時畫題反而概括不了作品許多內(nèi)涵和含意,還是無題為好,讓觀眾去自由想象?!?/P>
吳大羽《窗前裸婦》
1932年
布面油畫
畫面紛繁的色彩中,藝術(shù)家融入了強烈的主觀意識,流動的藍(lán)色與跳躍的黃色組成富有節(jié)奏感的韻律,展現(xiàn)出強烈的色彩表現(xiàn)力。如吳大羽用色理論所總結(jié):“眼睛的作用由心支配,從感覺出發(fā),離開了心的發(fā)動,光憑眼睛是畫不出東西的?!薄饵S色譜韻》以黃藍(lán)兩色為主,畫布四周由深淺不一的藍(lán)色大色塊揮灑鋪填,筆觸走勢各不相同,中心位置則以黑色為主導(dǎo),黃、白兩色枯筆線條穿插其間,巧妙地以彎曲細(xì)短且有力的筆觸構(gòu)成豐富圖紋,勾勒微妙的臉譜形象,將中國傳統(tǒng)文化符號寄托于色彩中,詮釋中西美學(xué)融合的深刻內(nèi)涵?;顫姷狞S色為深沉畫面的點睛之筆,不僅與濃重的黑色形成對比,還向緊密的空間注入靈動的活力,生動體現(xiàn)出畫家對色彩爐火純青的駕馭能力。
吳大羽《花之舞》
布面油畫
31x60cm
除了色彩上的獨特魅力,畫作所蘊藏的“勢象”、“氣韻”形成獨一無二的律動之美。畫面中大小筆觸相得益彰,薄厚干濕分明與中國傳統(tǒng)繪畫中大寫意手法有異曲同工之妙。吳大羽認(rèn)為:“中國書法的最高境界,講究勢象美。繪畫只能身隨其后,書法是中國藝術(shù)的精華?!惫试诠P法間打破中國書法與西方油畫的疆界,突顯出中國書法求“勢”的韻致。作品中,畫家借用油彩媒介挾帶書法用筆的氣力,將西方抽象技法融入書法審美趣味。大筆勢賦有力量感,小筆觸穿梭其中,用筆急緩得當(dāng),飛頓交錯,極具筆墨張力。
吳大羽的抽象藝術(shù)探索過程同步呼應(yīng)著西方抽象表現(xiàn)主義運動,他的藝術(shù)成就超越國界,被認(rèn)為對世界現(xiàn)代抽象藝術(shù)同樣有著開拓意義,林風(fēng)眠曾著文評價道:“就純藝術(shù)探索而言,吳大羽是油畫形式語言探索的先驅(qū)者。”《黃色譜韻》以無形之形的勢與象,展露出藝術(shù)家胸中的氣與神,無疑為吳大羽一件經(jīng)典畫作。