中國嘉德2020秋拍丨晚年集大成之飛光采韻《射戟轅門》

吳大羽（1903-1988）

　　射戟轅門

　　1980年代

　　布面 油畫

　　53×38 cm

　　發(fā)表：

　　《中國新派繪畫宗師·吳大羽師生展》，圖版12，大未來藝術(shù)有限公司，1996年1月

　　《中國新派繪畫宗師·吳大羽》，P119，大未來藝術(shù)有限公司，1996年7月

　　《中國油畫開拓大師·吳大羽畫展》，P112，國立歷史博物館，2001年3月

　　《吳大羽》，P136，上海教育出版社，2003年11月

　　《吳大羽》，P122，大未來畫廊藝術(shù)有限公司，2006年5月

　　《吳大羽海派百年代表畫家系列作品集》，P99，上海書畫出版社，2013年7月

　　《吳大羽作品集》，P127，人民美術(shù)出版社，2015年3月

　　《吳大羽研究》，P112，廈門大學(xué)出版社，2015年9月

　　《飛羽掠天—吳大羽作品集》，P160，商務(wù)印書館，2020年4月

　　展出：

　　吳大羽油畫藝術(shù)回顧展—暨紀念吳大羽先生百年誕辰，上海美術(shù)館，上海，2003年11月21日-12月10日

　　吳大羽畫展，國立歷史博物館，臺北，2001年3月8日-4月8日

　　中國新派繪畫宗師-吳大羽師生展，大未來畫廊，臺北，1996年1月13日-2月6日

　　來源：中國嘉德香港2013年秋拍，Lot460

吳大羽先生像

　　吳大羽在中國抽象繪畫的發(fā)展上有著巨大貢獻，憑借一己之力把中國油畫推上了新的高度?！渡潢@門》創(chuàng)作于1980年代，是吳大羽晚年攀上藝術(shù)新巔時期的代表性佳作。此作資料翔實、著錄豐富，為拍場中難得一見的精品，曾于臺北國立歷史博物館舉辦的重量級展覽“吳大羽畫展”中展出，也曾現(xiàn)身臺北大未來畫廊的“中國新派繪畫宗師——吳大羽師生展”之上，并被收錄于多本權(quán)威畫集之中。

吳大羽《射戟轅門》局部

　　這位中國早期抽象繪畫的拓荒者，從小打下了良好的中國古典詩詞和書法基礎(chǔ)。深厚的中國文化底蘊，使吳大羽的抽象風(fēng)格看似深受其留法經(jīng)歷的影響，但有自己獨特的本質(zhì)。《射戟轅門》靈感來自同名京劇，講述呂布遙遙射中插在轅門外一百五十步的畫戟，免了一場戰(zhàn)爭。畫面整體以干筆著色，使得線條產(chǎn)生類似中國書法的“飛白”效果，保留創(chuàng)作過程中的力量和速度感，同時增加畫面的呼吸性。書法理論有所謂“疏能走馬，密不透風(fēng)”，《射戟轅門》雖色彩濃烈，然毫無沉悶感，作品空、松、透、靈，深得傳統(tǒng)美學(xué)之妙。吳大羽提出：“馬克西莫夫、蘇派用筆比較概念，而中國畫很重氣韻，中國人在油畫上也應(yīng)該講筆韻?！薄渡潢@門》中大小筆觸相得益彰，線條疏密相間、飛頓交錯，極具張力。

林風(fēng)眠、林文錚、吳大羽 留學(xué)期間合影

　　吳大羽一生寫有600余首詩，他畫的進深和詩的進深相輔相成，兩者都發(fā)乎真心。中國一直有詩畫同源的理論，吳大羽在至吳冠中的信中說，“懂得畫中有詩本是無奇的淺見，要領(lǐng)會畫即是詩，而不離乎畫，才能通過抽象具體間的橋梁，而總綱其觀感而無復(fù)泥礙。”《射戟轅門》即具有這語符消失后的詩意，抽象的方式反而更好地把握了事物的精髓。豐富的色彩配合飛揚的筆觸，將京戲人物走位時生動的氣韻和動勢凝聚于畫布之上。吳大羽的作品通常尺幅不大，但須彌芥子，其能量與廣度使其不需要依靠所謂具象的“現(xiàn)實”，這大概便是鄭板橋所言：“畫到神魂漂泊處，更無真像有真情?！?nbsp;

吳大羽詩作《無題》約1960年

　　吳大羽喜歡并擅長運用色彩。閔希文曾說：“羽師最愛用普藍，這顏色本是畫家的禁忌的，但到了羽師畫上卻是得心應(yīng)手，獲得了擂鼓巨響的效果震動著觀者的心靈?！薄渡潢@門》中，棕色的背景給予流麗的色彩布局以穩(wěn)定的支撐。吳大羽少見地運用了大量的明黃色，宛如劃破舞臺的箭氣，完美契合呂布射戟的英姿。四周還點綴著朱紅和白色，組成一串明快生動的韻律。繽紛的構(gòu)圖下，隱隱透露溫煦光華，予人喜悅，正如他詩中所道—— “飛光嚼采韻”。

瓦西里·康定斯基《構(gòu)圖6》1913年

俄羅斯艾爾米塔什博物館藏

　　“勢象”理論的提出，奠定了吳大羽抽象繪畫之開拓者的地位。他寫道，“示露到人眼目的，只能限于隱晦的勢象，這勢象之美，冰清月潔，含著不具形質(zhì)之重感，比諸建筑的體勢而抽象之，又像樂曲傳影到眼前，蕩漾著無音響的韻致，類乎舞蹈美的留其姿動于靜止，似佳句而不予其文字。他具有各種藝術(shù)門面的仿佛……”。“勢象”理論將西方抽象藝術(shù)的概念與中國傳統(tǒng)書法、繪畫理論及哲學(xué)觀念相結(jié)合，填補了中國現(xiàn)代繪畫的一塊空白。“勢象、光色、韻調(diào)”三要素構(gòu)成了吳大羽后期抽象藝術(shù)的核心特質(zhì)?！渡潢@門》中西方現(xiàn)代主義的元素被書寫式的筆觸所解構(gòu)，整體意境轉(zhuǎn)為營造勢象與揮寫色彩的抒情意象，流淌著音樂般律動流轉(zhuǎn)的純粹美感。

杭州藝專教師郊游合影，吳大羽在第一排右四

　　吳大羽不僅是一位畫家，也是一位詩性哲人。他曾言“我沒有一時一刻不把心靈安放在哲學(xué)推敲之中”。他主張“建設(shè)一元的形而上學(xué)、直覺哲學(xué)、生命哲學(xué)、創(chuàng)造哲學(xué)，乃從時間本質(zhì)上打破心物二元論”。他尊崇科學(xué)，甚至學(xué)習(xí)過相對論和量子力學(xué)。于是他的思想汪洋恣肆，兼有藝術(shù)家的靈秀和哲學(xué)家的理性，這讓他在繪畫上追求本體、突破束縛、立意高遠，并賦予他的作品強烈的現(xiàn)代意識。在《射戟轅門》暢快奔馳的筆觸和絢爛雄勁的形色間就蘊藏著這樣一種智性的平衡。吳大羽還認為藝術(shù)不能背離道德，畫品即人品。他尊崇陶淵明，認為“淵明雖不是畫家，而值得畫人取法”。趙無極、朱德群、吳冠中都曾是他的學(xué)生，他對他們強調(diào)畫人首先是做人，要有良知，要追真理，要做真人。也許正是高潔的才華心性，使吳大羽選擇了《射戟轅門》這個題材——明末清初文學(xué)家李漁評價呂布：“布一生只擲戟與射戟二事,真風(fēng)流千古。”這也是為何直觀此作品，能感受到精神上的明快爽朗和一種潔美的氣質(zhì)。